2026. november 20. 19:00 Veszprém, Hangvilla  Jegyvásárlás: hangvilla.jegy.hu A Coloris Trio vezetője Suh Soojin koreai kreatív zenész és dobos. A trió alapgondolata egy dinamikusan működő együttes, amelynek tagjai összehangolják „dallami lélegzetüket”. Ez a koreai hagyományos zene egyik alapfogalma. Soojin emellett nagy hangsúlyt fektet a narratív formákra, a részletesen kidolgozott hangszerelésekre és a dallam lüktetéséből fakadó improvizációra. Az együttes Colorist című albumán a zenekarvezető Soojin kompozíciói számos megragadó pillanatot és új zenei textúrát hoznak létre, amelyek sajátosan koreai esztétikából táplálkoznak. A tagok szerepe itt túlmutat a hagyományos zongoratrió-formán és komponáláson. A Suh Soojin Coloris Trio albumát az amerikai Bandcamp zenei platform beválasztotta a The Best Jazz on Bandcamp: August 2020 válogatásba. A New York Public Radio New Sounds című műsora is bemutatta a triót abban a sorozatban, amely a Bill Evans Trio óta született innovatív zongoratriókat állította reflektorfénybe. 2021-ben a trió a Colorist albummal elnyerte a Korean Music Awards legjobb jazzelőadásnak járó díját. A koreai jazzéletben betöltött aktív szerepük mellett 2021 és 2023 között olyan nemzetközi fesztiválokra kaptak meghívást, mint az EFG London Jazz Festival (Egyesült Királyság), az Enjoy Jazz Festival (Németország) és a Jazz in July Festival (Szingapúr), így tovább bővítették nemzetközi jelenlétüket. A nemzetközi elismerésre építve a trió 2026-ban az Endectomorph Music kiadónál jelentette meg Prism of Existence (A létezés prizmája) című albumát. A lemez négy év alatt, négy külön felvételi alkalommal készült. A jazz-zongoratrió ambiciózus újragondolása ez egy dobos szemszögéből. Személyes utazást követ végig az emberi létezés bizonytalanságain keresztül, és elvont gondolatokat formál jelentéssel teli hangzássá. Megjelenésekor a Prism of Existence bekerült a The Best Jazz on Bandcamp: June 2026 válogatásba, ami ismét megerősítette a trió helyét a kortárs innovatív jazz élvonalában. A lemezbemutatót követően a trió nemzetközi turnéra indul, hogy folyamatosan fejlődő zenei elképzelését a világ közönségével is megossza.

2026.11.16. 19:00 Helyszín: Koreai Kulturális Központ, előadóterem  Jegyfoglalás: A belépés ingyenes, de regisztrációhoz kötött  Gina Hwang gomungo-művész és alkotó, aki hangszerének sokrétű megszólaltatásával rétegzett, különleges hangzásvilágokat teremt. Művészetének egyik legjellegzetesebb vonása, hogy a gomungo tiszta, természetes rezonanciáját elektronikus textúrákkal ötvözi, gazdag és mély hangképeket hozva létre. Zenéje a koreai zenei hagyományból indul ki, miközben szabadon kalandozik a post-rock, az ambient és a techno világában, sajátos, egyéni zenei nyelvet formálva.  2017-es szólódebütálása óta jelentős színházakban és fesztiválokon lépett fel Koreában és külföldön egyaránt, többek között a Koreai Nemzeti Színházban és a New York-i Lincoln Centerben. Alkotói tevékenysége messze túlmutat a koncertszínpadon: táncművészekkel, filmes és képzőművészeti alkotókkal, kiállítási projektekkel és divatművészeti produkciókkal is rendszeresen együttműködik. Eddig két nagylemeze jelent meg: a The Middle (2019) és a Short Film (2022). Fontosabb munkái közé tartozik a Scene című szólókoncert-sorozat is. A koncert a Koreai Kulturális Központ és a Jarasum Jazz Festival közreműködésével valósul meg.

2026.11.15. 18:00 Helyszín: Koreai Kulturális Központ, előadóterem Jegyfoglalás: A belépés ingyenes, de regisztrációhoz kötött  A Dongyang Gozupa trió tagjai Jang Do-hyeok ütőhangszeres, Yun Eunhwa janggüm-játékos és Ham Minhwi basszusgitáros. Zenéjükben a progresszív rock, a koreai tradicionális zene és más műfaji hatások találkoznak, egyedi hangzásvilágot teremtve Kelet és Nyugat között. A hagyomány és a modernitás határterületeit kutatva kísérleti zenei megoldásokkal és különleges hangzásképekkel tágítják a koreai zene lehetőségeit. Jang Do-hyeok – ritmushangszerek, dobok Yun Eunhwa  – janggüm Ham Minhwi  – basszusgitár A koncert a Koreai Kulturális Központ és a Jarasum Jazz Festival közreműködésével valósul meg.

2026.11.10. 21:00 Helyszín: Jedermann kávézó Asztalfoglalás e-mailen lehetséges: jedermannkavezo@gmail.com Kim Oki szaxofonos a koreai jazzszíntér egyik legtermékenyebb és legegyedibb alkotója. Zenéje a jazzből indul ki, ugyanakkor szabadon kalandozik a rock, az improvizatív zene és a kísérleti hangzásvilág területein is. Pályafutása során számos albumot jelentetett meg, és sokféle zenei formációt, illetve projektet vezetett. Fáradhatatlan alkotói munkáját és különleges művészi látásmódját három Korean Music Award díjjal ismerték el; 2020-ban, a 17. Korean Music Awards gálán az Év zenésze címet is elnyerte. Kim nemrég megalapította ANDAMI nevű kiadóját, ezzel új fejezetet nyitva művészi pályáján. A Kim Oki LuvLuv az ANDAMI köréhez kapcsolódó zenészek közös projektje, egyben Kim Oki szerelem témája köré épülő formációinak egyike. Az együttesben Jeon Jaekon basszusgitáros, Heo Ahmin zongorista és Lee Ara énekes működik közre. A formáció úgy őrzi meg minden egyes zenész saját, egyéni hangját, hogy közben egységes zenei világot teremt. A Kim Oki LuvLuv előadása egyszerre bensőséges és gazdagon kifejező. Kim Oki – szaxofon Jeon Jaekon – basszusgitár Heo Ahmin – zongora Lee Ara – ének A koncert a Koreai Kulturális Központ és a Jarasum Jazz Festival közreműködésével valósul meg.

2026. november 4. 19:00 Eiffel Műhelyház  Jegyfoglalás: A belépés ingyenes, de regisztrációhoz kötött A pungjang koreai előadó-művészeti műfaj, a 2014-ben az UNESCO szellemi világörökség részévé nyilvánított nongak (földműves zene) alternatív elnevezése. A koreai közösségi kultúra évszázados hagyománya, amelyben a zene, tánc és színjátszás találkozik.   A Pung Jang azonban jóval több egy ősi hagyomány felelevenítésénél: tradicionális és modern zene, egykori és mai táncok találkoznak egy látványos, energiával teli előadásban, Korea elismert énekesei, népzenészei, táncosai és színtársulatai közreműködésével. A színpad itt nem csupán az előadás helyszíne, hanem annak szerves része. Az előadás felépítése elmossa a színpad és a nézőtér közötti határt. A műsort a kapu szertartása, majd a kút istenségéhez intézett rítus nyitja meg, amely az ég és a föld közötti egyensúly megteremtését szolgálja. Ezt követi a föld istenségén lépkedés rítusa: az előadók ennek során elűzik a balszerencsét, és jó erőket hívnak be. A fináléban pedig a közös tánc, a zene és az ének ereje hozza közelebb egymáshoz az előadókat és a közönséget. Az ének, a tánc és az ütős hangszerek erőteljes hangja egy időre kiszakít bennünket a mindennapokból: a résztvevők egy közös élmény részévé válnak.  Az előadás a Touring K-Arts program része, a Kulturális, Sport és ldegenforgalmi Minisztérium, valamint a Koreai Nemzetközi KuIturáIis Csere Alapítvány (KOFICE) támogatásával valósul meg. Az előadás napján a helyszínen kérjük bemutatni a Koreai Kulturális Központ regisztrációját visszaigazoló e-mailt!   Műsor:   Mungut (kapu szertartás): a művészek az előadás nyitásaként hangok segítségével felébresztik a teret, valamint üdvözlik az eget, a földet és a közönséget.   Saemgut (kút szertartás): az előadók a kútnál, amely egykor a falu életének forrása volt, annak tiszta vízén keresztül lépnek kapcsolatba az istenséggel, hogy egy új korszak eljövetelét kérjék tőle.   Jisinbapgi (a földszellemek taposása): az előadók kiűzik az ártó erőket, valamint behívják a béke energiáit. A háború borzalmait megéneklő pansori, A Vörös szikla csatájának énekével imádkoznak békéért és a harmonikus együttélésért.   Dvitgut (utószertartás): fiatal művészek záró előadása, amelyet az elmélyült, intenzív zene, tánc és színjátszás jellemez. Fellépők:   Yun Jinchul A Koreai Nemzeti Szellemi Kulturális Örökség (Jeokbyeokga Pansori) hivatalos őrzője és elismert mestere, aki a Boseong pansori stílus mély és fenséges művészetét élteti tovább   ADG7 Hagyományos zenei és folk-pop együttes, akik az egykori Hwanghae tartomány zenéjének modern újraértelmezésével híresültek el   The GWANGDAE A pungmult (a dobolást, táncot és akrobatikát ötvöző népzenei műfaj), a maszkos táncot, a namsadang norit (cirkuszi vándorelőadás) és egyéb népi előadóművészeteket bemutató színtársulat   ART & PLAY STORE CHOORI Kreatív társulat, akik a hagyományos színjátszás eszközeivel élnek   COMPANY SIGA Kortárstánc-csoport   Bang Chorong Énekes-dalszerző