2022. december 4., 19:00

Budapest Music Center

REGISZTRÁCIÓ

…Precíz játéka időnként Glenn Gouldot idézi, összhatás tekintetében ugyanakkor a Beethoven-virtuóz Wilhelm Kempffre emlékeztet. Aprólékosan differenciált Beethoven-előadásában egyszerre van jelen a finom árnyaltság és a mennydörgő hangerő, valamint a világot átölelő nagylelkűség…

(Paul Schäufele/Süddeutsche Zeitung, Németország, 2021)

Han Chi Ho a Hannoveri Zenei, Színművészeti és Médiatudományi Egyetem zongoraelőadói képzésén végzett. A németországi székhelyű koncertzongoristát széles repertoárral rendelkező, különleges előadóként tartják számon, aki húszéves korára már egyéni előadói stílussal szerzett magának hírnevet a német klasszikus zene színterén. Bécsben és Bonnban Beethoven-versenyen, Dortmundban pedig Schubert-versenyen ért el kiváló helyezéseket. 2014-ben a németországi ARD Nemzetközi Zenei Versenyen közönségdíjas lett, emellett a verseny alkalmából komponált darab legjobb interpretációjának járó díjat is hazavihette. Dél-Koreában a Szöuli Nemzetközi Zenei Versenyen első helyet, az amerikai Gina Bachauer Nemzetközi Zongoraversenyen ezüstérmet, a 2016-os Erzsébet Királyné Versenyen pedig negyedik helyet szerzett. Idén, 2022-ben a legrangosabb zenei versenyként ismert Orléans-i Nemzetközi Zongoraversenyen harmadik lett modern zene kategóriában, emellett a Yun Isang különdíjat is elnyerte. Szólistaként olyan nemzetközi zenei fesztiválokon szerepelt, mint a Cervo Nemzetközi Zenei Fesztivál, a Ruhr Zongorafesztivál, a Kissinger Sommer Zenei Fesztivál, a Comói-tó Zongorafesztiválja, az Erneni Zenefalu fesztivál vagy a Deer Valley Zenei Fesztivál. Emellett olyan vezető zenekarokkal lépett fel, mint az Osztrák Rádió Szimfonikus Zenekara, a Bajor Rádió Szimfonikus Zenekara, A Belga Nemzetközi Zenekar, a Dortmundi Filharmonikusok, a Kölni Sinfonietta vagy a Müncheni Kamarazenekar. A Koreai Kulturális Központ rezidens művészeként, a 2022/2023-as évadban összesen négy előadás keretében mutatkozik be szólistaként. Júliusi, Exotisme című koncertje után most második alkalommal lép a magyar közönség elé.

Utazás a létkörforgást, az üdvözülést és a vándorlást zenébe foglaló szerzemények világába

„A zeneszerzők a zene nyelvén beszélnek hozzánk, műveik ezért természetes módon hordozzák életfilozófiájukat. Egyes darabok kitartóan egy adott végkifejlet felé tartanak; mások épp ellenkezőleg, filmjelenetekhez hasonlóan tovatűnő, színes képekből állnak. Sőt, Yun Isang olyan zeneművet is komponált, amelyben a dallam – akárcsak Bach Goldberg-variációiban – számos drámai kibontakozáson megy keresztül, hogy aztán újra visszatérjen a kiindulóponthoz (a zenei lényeghez). Úgy vélem, hogy ezek a különbségek a zeneszerzők között az élet eltérő filozófiai megközelítéséből adódnak. Habár a mostani koncert Yun Isang- és Liszt-darabjai sok tekintetben különböznek egymástól, mégis hasonló felépítéssel bírnak: a zenei motívum több különféle, drámai kidolgozása után végül egyetlen témához (a zenei lényeghez) vezetnek vissza. Az előadásban is ezt a narratív szerkezetet szerettem volna megvalósítani. Úgy vélem, hogy a műsor minden darabja közvetlen vagy közvetett formában az emberi létre vonatkozó, mély filozófiát rejt magában. Számomra Schubert Wanderer-fantáziája és Liszt átirata a vándorlást, Yun Isang Interlúdium A című műve a lét körforgását, Liszt h-moll szonátája pedig az üdvözülést szimbolizálja. Ha feltételezzük, hogy az élet folyama egyenes vonalban és körkörös irányban is haladhat, a három zeneszerző által zenébe foglalt vándorlás, megváltás és örök visszatérés motívuma az emberi életnek ezt a drámai felépítését fejezi ki szimbolikus formában. Ezt szeretném a koncerten keresztül érzékeltetni a közönséggel.”

Program:

Grégoire Rolland: Vonal és kör, zongora-prelűd 
Franz Schubert-Liszt Ferenc: Wanderer-fantázia, S.558
Franz Schubert: Wanderer-fantázia, op.15 D.760
Isang Yun: Interlúdium A zongorára
Liszt Ferenc: h-moll szonáta