“풍장”, 새 길을 열다 풍장은 2026년 투어링 K-아츠 프로그램으로 헝가리 및 튀르키예 한국문화원 그리고 국립무형유산원 주관 및 문화체육관광부와 국제교류재단이 후원하는 전통 예술 공연이다.   신명으로 하나 되는 우리들의 판 '풍장'은 농악의 또 다른 이름이자, 평안하고 자유로운 들녘에서 사람과 자연, 신을 연결하던 한국의 오래된 공동체 문화다. 2014년 유네스코 인류무형문화유산으로 등재된 농악은 함께 춤추고 연주하며 ‘우리’라는 공동체를 구축해 왔다.   공연 《풍장》은 전통의 단순한 재연을 넘어, 오늘날의 관객과 함께 웃고 춤추며 하나의 '우리'가 되는 경험을 제안한다. 옛 음악과 오늘의 음악, 옛 춤과 현대의 춤이 어우러지는 역동적인 신명의 판이 펼쳐진다.   이 무대는 단순한 관람의 공간을 넘어 하나의 살아있는 '판'으로 거듭난다. 판을 열어 하늘과 땅의 조화를 구하는 문굿과 샘굿에서 시작해, 나쁜 기운을 누르고 평화의 기운을 모으는 지신밟기, 그리고 폭발적인 에너지로 모두를 하나 묶는 뒷굿까지 무대와 객석의 경계를 허무는 특별한 흐름이 이어진다.   노래와 춤, 강렬한 타악의 울림 속에 개별자로서의 나를 잊고 무아지경의 신명을 느낄 때, 비로소 시공간을 초월한 깊은 울림이 완성된다. 치열하고 분주한 오늘을 살아가는 모든 이들에게, 풍장이 선사하는 품 넓은 안식과 뜨거운 생명력을 함께 나누길 기대한다.   티켓 예매; 무료. 별도 등록 필요 * KCC의 등록 완료 확인 메일을 당일 현장에서 제시 후 입장 가능 ◈ 공연 프로그램 공연장 전체가 하나의 커다란 '판'이 되어 열림부터 마무리에 이르는 하나의 서사로 구성된다.   - 문굿 Mangut(Opening Ritual) 소리로 공간을 깨우고 하늘과 땅, 관객에게 인사를 올리며 판을 핀다. - 샘굿 Saemgut(Ritual at the Village Well) 마을의 생명줄이었던 샘에서 깨끗한 물로 신과 소통하며 새로운 시대를 요청한다.  - 지신밟기 Jisinbabgi(Earth-Treading Ritual(Pansori Jeokbyeokga)) 나쁜 기운을 누르고 평화의 기운을 맞는 과정이다. 전쟁의 참상을 담은 판소리 <적벽가>를 통해 포용과 상생의 '물의 시대'를 기원한다. - 뒷굿 Dwitgut(Closing Ritual) 젊은 예인들이 펼치는 깊고 강렬한 음악과 춤, 놀이로 폭발적인 신명을 일으키는 하이라이트 무대다.   ◈ 출연진 전통을 계승하며 동시대적 감각으로 무대를 채우는 아티스트들이 함께한다.   - 윤진철 보유자 Jincheol Yun 국가무형유산 판소리 (적벽가) 보유자 깊고 웅장한 보성소리의 미학을 이어가는 판소리 명창 - 악단광칠 ADG7 황해도 옛 음악을 현대적으로 재해석하여 세계적인 찬사를 받는 밴드 - 연희집단 The 광대 The 광대 The GWANGDAE 풍물, 탈춤, 남사당놀이 등 민속 예술로 신명을 전하는 전문 연희 단체 - 연희점추리 ART & PLAY STORE CHOORI 일상의 이야기를 전통연희의 움직임과 재담으로 풀어내는 창작 단체 - 시나브로 가슴에 COMPANY SIGA 몸의 본질과 움직임으로 삶을 노래하는 현대무용 단체 - 방초롱 Chorong Bang 감성적인 음악으로 울림을 전하는 싱어송라이터

원 마인드 트리오   구성 송수지(피아노), 김종현(베이스), 송하연(드럼)   2026년 7월 5일(일), 21:00, Jedermann   피아니스트 송수지, 베이시스트 김종현, 드러머 송하영으로 구성된 원 마인드 트리오는 어쿠스틱 재즈 트리오로, 서로 다른 음악적 배경을 지닌 세 연주자가 긴밀한 상호작용을 통해 하나의 유기적인 사운드를 만들어낸다. 행크 존스의 앨범 <Hanky Panky>에서 영감을 받은 이들은 명료함과 균형, 세심한 인터플레이를 바탕으로 자신들만의 음악적 언어를 구축해왔다. 절제된 미학 속에서 서로의 연주에 민감하게 반응하며 음악의 본질을 담백하게 드러낸다. 서정적이고 유려한 피아노, 중심을 단단히 잡아주는 어쿠스틱 베이스, 그리고 색채와 흐름을 더하는 드럼이 어우러지며, 현대적이면서도 밀도 있는 사운드를 형성한다. 2025년 자라섬 재즈 페스티벌의 신진 아티스트 프로그램 ‘서칭 포 재즈맨(Searching for Jazzman)’에 선정되어 국내 투어와 페스티벌 무대를 성공적으로 마쳤으며, 현재는 다양한 공연과 국제 협업을 통해 활동을 확장하고 있다.

용리앤더돌탕   구성 용리(피아노), 조예찬(기타), 이영우(신디사이저), 강환수(베이스), 석다연(드럼)   2026년 7월 3일(금) 18:30, Rákóczi Square   용리앤더돌탕은 피아니스트이자 작곡가 용리를 중심으로 결성된 즉흥연주 기반의 앙상블로, 록적인 에너지와 실험적 재즈를 결합한 독자적인 사운드를 선보인다. 신디사이저와 전자음향을 다루는 이영우, 기타리스트 조예찬, 베이시스트 강환수, 드러머 석다연으로 구성된 이들은 전자악기와 어쿠스틱 사운드를 유기적으로 결합하며, 구조적 완성도와 즉흥성이 공존하는 음악을 펼친다. 이들의 음악은 프로그레시브 록을 기반으로 컨템포러리 재즈와 자유즉흥의 요소를 아우르며, 복잡한 리듬 구조와 직관적인 멜로디를 병치한다. <Pay Day>, <형광등> 등의 작품을 통해 음악 노동과 청년 세대의 감각을 다루며, 동시대 한국 사회의 단면을 젊은 예술가의 시선으로 풀어낸다. 데뷔 앨범 <Surface of Time>은 『MM Jazz』 선정 국내 베스트 재즈 앨범으로 주목받았으며, 이후 다양한 공연을 통해 팀의 음악적 방향을 확장해왔다. 2024년에는 독일 재즈 어헤드(Jazzahead) 쇼케이스에 아시아 대표로 선정되어 국제 무대에 진출했다. 2025년 첫 정규 앨범 <Invisible Worker> 발매 이후, 유럽 9개 도시에서 11회의 투어를 진행하며 활동 반경을 넓혔다. Bimhuis(암스테르담), Ronnie Scott’s(런던), Jassmine(바르샤바) 등 주요 공연장에서의 무대를 통해 국제적인 주목을 받고 있다.

니어 이스트 쿼텟 Feat. 안광현   구성 손성제(색소폰), 정수욱(기타), 서수진(드러머), 김율희(보컬, 퍼커션), 안광현(피아노)   2026년 7월 3일(금) 16:00, Rákóczi tér   니어 이스트 쿼텟(Near East Quartet)은 색소포니스트 손성제와 기타리스트 정수욱이 2009년 결성한 재즈 앙상블로, 한국 전통 음악의 요소와 전자 사운드, 즉흥연주를 결합한 독자적인 음악 세계를 선보인다. 이들의 음악은 동양 수묵화를 연상시키는 여백과 질감, 대비를 중심으로 전개된다. 손성제의 서정적인 선율 위에 정수욱의 전자 사운드가 층을 이루고, 드러머 서수진은 서양의 그루브와 한국 전통 리듬을 결합한 리듬으로 음악의 구조를 형성한다. 여기에 보컬과 퍼커션을 담당하는 김율희와 피아니스트 안광현이 더해지며, 보컬과 어쿠스틱 악기, 전자 사운드가 교차하는 입체적인 앙상블을 만들어낸다. 니어 이스트 쿼텟은 자라섬 재즈 페스티벌, 런던 재즈 페스티벌, 베이징 월드 뮤직 위크 등 주요 국제 무대에서 공연하며 아시아, 유럽을 아우르는 활동을 이어왔다. 2010년대 초반부터 PAMS 쇼케이스, 브리즈번 재즈 페스티벌, 페낭 아일랜드 재즈 페스티벌 등 다양한 국제 페스티벌과 투어를 통해 꾸준히 해외 무대를 확장해왔으며, ECM 레코드 50주년 기념 공연에도 참여하는 등 국제적인 음악 네트워크 속에서 입지를 다져왔다. 또한 한국대중음악상 ‘최우수 재즈 & 크로스오버 음반’ 부문을 여러 차례 수상하며, 재즈와 한국 전통 음악의 결합을 새로운 차원으로 확장해온 팀으로 평가받고 있다.

나윤선 협연 보얀 Z 2026년 6월 29일(월) 19:00, Koreai Kulturális Központ 티켓 예매: https://jazzfest.timetap.com 나윤선은 동시대 재즈를 대표하는 보컬리스트로, 국제적 수상 경력을 지닌 싱어송라이터이자 퍼포머이다. 영국 일간지 가디언(The Guardian)은 그녀의 음악을 두고 “인상주의적 드라마와 추상적 즉흥, 포크 특유의 솔직한 감각을 매끄럽게 오간다”고 평했다. 서울에서 태어나 피아노로 음악을 시작한 그는 이후 파리로 건너가 보베 국립음악원, 나디아·릴리 불랑제 음악원, CIM에서 수학하며 본격적인 국제 활동을 시작했다. 몽트뢰 재즈 페스티벌을 비롯해 2014년 소치 동계올림픽 폐막식, 국제 재즈 데이 올스타 글로벌 콘서트 등 세계 주요 무대에 올랐으며 2019년 한국인 최초로 프랑스 예술문화훈장(슈발리에/오피시에)을 두 차례 수훈했다. 2026년 신규 앨범 <Lost Pieces>를 비롯해 <Elles>, <Waking World>, <Immersion>, <Same Girl>, <Lento> 등 20여 년에 걸친 활동 동안 총 12장의 정규 앨범을 발표하며 국제 재즈 신에서 확고한 입지를 구축했다. <Same Girl>(2010)과 <Lento>(2013)는 프랑스와 독일에서 골든 디스크를 기록했으며, 첫 전곡 자작 앨범 <Waking World>(2022)를 통해 보다 개인적인 음악 세계를 선보였다. 보얀 Z 보얀 Z(줄피카르파시치)는 피아니스트이자 작곡가, 프로듀서로, 유럽 재즈 신에서 독보적인 음악 세계를 구축해왔다. 1968년 구 유고슬라비아에서 태어난 그는 다섯 살에 클래식 피아노를 시작했으며, 미국에서 클레어 피셔에게 재즈를 사사하며 ‘유고슬라비아 최우수 젊은 재즈 음악가’로 선정되었다. 파리에 정착한 이후 프랑스 재즈 신에서 앙리 텍시에, 미셸 포르탈, 줄리앙 루로 등과 협업해왔으며, 8장의 앨범을 통해 발칸 음악과 재즈를 넘나드는 음악 세계를 펼쳐왔다. 2025년 프랑스 재즈 시상식 ‘빅투아르 뒤 재즈(Victoires du Jazz)’에서 ‘올해의 앨범’과 ‘올해의 공연’상을 수상했다. 클래식, 발칸 전통, 재즈를 아우르는 감각을 바탕으로, 장르에 구애받지 않는 개성적인 음악 세계를 확장하고 있다.